在山东热热闹闹的春节里，非遗迎春，让年味更浓。一把剪刀，一张彩纸，翻飞出万千天地，展现出无限活力。那么，让我们一起走进充满年味的 “指尖”非遗，感受齐鲁大地非遗剪纸的魅力吧。
烟台剪纸，起于元而兴盛于明清，样式繁多，主要有单色剪纸、勾绘染色剪纸、拼色剪纸、衬色剪纸等。烟台剪纸在整体风格上表现出画面紧凑、线条挺拔流畅的特点。蓬莱、龙口、福山等地的剪纸多采用阴阳结合的表现手法，虚实对比强烈、粗中有细，而莱州、招远的剪纸则线条纤细、小巧玲珑。
高密剪纸流传于高密一带，形成于明代洪武年间。明初朱元璋下旨移民，山西、河南、河北、江西等地各有一些民众迁入高密。移民中的民间艺人将各地不同风格的剪纸艺术带到高密，逐渐形成朴拙、粗犷、金石味浓郁的高密剪纸，在全国剪纸艺术中独树一帜。
高密剪纸主要用来制作窗花、墙花、顶棚花、灯花、门笺、喜花、服饰花、鞋花和随葬花等，题材范围非常宽泛，神话传说、历史故事、戏曲人物、花鸟草虫等都是它常常表现的内容。高密剪纸以 “把样”和 “熏样”为主要传承手段，依靠口传心授的方式，代代相沿不绝。
明代永乐年间，鲁北平原土地肥沃、农耕文化繁盛。闲暇之时，人们多聚集家中，一把剪刀，几张薄纸，信手裁制简单的剪纸，逐渐开始普及。数百年间传承延绵不断、内涵历久弥新。滨州民间剪纸分单色、分色、套色几种，其中单色最多，技法简单，多以剪刀和刻刀相结合的方式，以娴熟的技巧将神话传说和吉祥美好的寓意呈现出来。
莒县过门笺，是用红色纸或者五彩纸剪成或者刻成贴于门楣或者窗户之上，类似于窗花又不同于窗花。每年春节，过门笺与春联一起被张贴在家家户户的门楣上。微风拂过，五颜六色的过门笺随风翻动，人们把对新一年的美好愿望都通过过门笺的形式传达出来。
杨家埠木版年画，是流传于潍坊市杨家埠的民间版画。明代隆庆二年后，杨家埠年画艺人创立了 “恒顺” “同顺堂”“万曾城” “天和永”四家画店。清代乾嘉年间，杨家埠木版年画开始兴盛，至咸丰年间达到鼎盛。一时间，当地出现了画店百家、画种上千的盛况，年画人才辈出。
杨家埠木版年画制作工艺精湛、色彩鲜艳、内容丰富，许多新思想、新事物出现之后，马上就能在年画中反映出来。杨家埠木版年画还间接地记录下了中国民居和民间社会生活的情况，对于古代文化的研究有一定参考价值。
高密扑灰年画，是作画时先用柳枝烧制的炭条打好草稿，然后用毛笔勾描，再用白纸拓印，一稿可拓扑多张， “扑灰”由此得名。扑灰后的画稿还要加以手绘，经多道工序后才能成画。
高密扑灰年画，相传形成于明成化年间。初时，因民间画工临摹庙宇壁画，需要大量底稿，故在传统民间壁画底稿 “扑粉”拓印法的基础上形成了 “扑灰”拓印法。扑灰年画在发展过程中，善于吸收各种绘画因素和造型风格，以适应人们的审美趣味，逐渐形成具有浓郁地方风格的年画派系。作为一个独特的年画品种，高密扑灰年画反映了社会文化和风土人情，保存了中国民间绘画的传统技能，具有较高的艺术价值。
东昌府木版年画，是流传于聊城的一种民间美术样式，主要分布在聊城市东昌府古城区内的东关街、清孝街、堂邑镇的许堤口及梁水镇的大赵等城镇乡村，民国时期一度达到鼎盛。
东昌府木版年画取材于民间生活，来源于社会现实、历史人物、戏曲故事和神话传说等内容，又围绕福、禄、寿、喜等祥瑞主题进行创作，将年关的喜庆与吉祥，表现得生动活泼。东昌府木版年画是当地社会生活和历史文化的生动反映，具有丰富的文化内涵，可供民间美术研究者参考。
张秋镇，位于聊城市阳谷县城东，武松打虎景阳冈之旁，京杭大运河穿镇而过。张秋木版年画自元代由山西传入至今已有数百年的历史。张秋木版年画色彩厚重耐读，用色多达八色，即亮青、大红、二红、大绿、绛绿、丹红、黄、蓝，整个画面简约、大气，极富视觉冲击力，其体裁广泛、形式多样、内容丰富、神韵超凡。
莲花灯制作技艺起源于滨州市惠民县魏集镇的周氏家族。莲花灯制作主要使用红 （玫红）、黄、绿三色纸张，用特制工具推成花瓣，层层叠加粘贴到高粱杆、竹子，扎成的框架上。制成的莲花灯色彩艳丽与人们向往美好生活和热闹喜庆的节日氛围相契合，因此在节庆灯会时节人们多争相购买悬挂于家中。
徐雁来
2025年02月13日 星期四
往期
第A4版:时尚生活
齐鲁“指尖”非遗带你走进春天里
《山东工人报》（2025年02月13日 第A4版）
烟台剪纸，起于元而兴盛于明清，样式繁多，主要有单色剪纸、勾绘染色剪纸、拼色剪纸、衬色剪纸等。烟台剪纸在整体风格上表现出画面紧凑、线条挺拔流畅的特点。蓬莱、龙口、福山等地的剪纸多采用阴阳结合的表现手法，虚实对比强烈、粗中有细，而莱州、招远的剪纸则线条纤细、小巧玲珑。
高密剪纸流传于高密一带，形成于明代洪武年间。明初朱元璋下旨移民，山西、河南、河北、江西等地各有一些民众迁入高密。移民中的民间艺人将各地不同风格的剪纸艺术带到高密，逐渐形成朴拙、粗犷、金石味浓郁的高密剪纸，在全国剪纸艺术中独树一帜。
高密剪纸主要用来制作窗花、墙花、顶棚花、灯花、门笺、喜花、服饰花、鞋花和随葬花等，题材范围非常宽泛，神话传说、历史故事、戏曲人物、花鸟草虫等都是它常常表现的内容。高密剪纸以 “把样”和 “熏样”为主要传承手段，依靠口传心授的方式，代代相沿不绝。
明代永乐年间，鲁北平原土地肥沃、农耕文化繁盛。闲暇之时，人们多聚集家中，一把剪刀，几张薄纸，信手裁制简单的剪纸，逐渐开始普及。数百年间传承延绵不断、内涵历久弥新。滨州民间剪纸分单色、分色、套色几种，其中单色最多，技法简单，多以剪刀和刻刀相结合的方式，以娴熟的技巧将神话传说和吉祥美好的寓意呈现出来。
莒县过门笺，是用红色纸或者五彩纸剪成或者刻成贴于门楣或者窗户之上，类似于窗花又不同于窗花。每年春节，过门笺与春联一起被张贴在家家户户的门楣上。微风拂过，五颜六色的过门笺随风翻动，人们把对新一年的美好愿望都通过过门笺的形式传达出来。
杨家埠木版年画，是流传于潍坊市杨家埠的民间版画。明代隆庆二年后，杨家埠年画艺人创立了 “恒顺” “同顺堂”“万曾城” “天和永”四家画店。清代乾嘉年间，杨家埠木版年画开始兴盛，至咸丰年间达到鼎盛。一时间，当地出现了画店百家、画种上千的盛况，年画人才辈出。
杨家埠木版年画制作工艺精湛、色彩鲜艳、内容丰富，许多新思想、新事物出现之后，马上就能在年画中反映出来。杨家埠木版年画还间接地记录下了中国民居和民间社会生活的情况，对于古代文化的研究有一定参考价值。
高密扑灰年画，是作画时先用柳枝烧制的炭条打好草稿，然后用毛笔勾描，再用白纸拓印，一稿可拓扑多张， “扑灰”由此得名。扑灰后的画稿还要加以手绘，经多道工序后才能成画。
高密扑灰年画，相传形成于明成化年间。初时，因民间画工临摹庙宇壁画，需要大量底稿，故在传统民间壁画底稿 “扑粉”拓印法的基础上形成了 “扑灰”拓印法。扑灰年画在发展过程中，善于吸收各种绘画因素和造型风格，以适应人们的审美趣味，逐渐形成具有浓郁地方风格的年画派系。作为一个独特的年画品种，高密扑灰年画反映了社会文化和风土人情，保存了中国民间绘画的传统技能，具有较高的艺术价值。
东昌府木版年画，是流传于聊城的一种民间美术样式，主要分布在聊城市东昌府古城区内的东关街、清孝街、堂邑镇的许堤口及梁水镇的大赵等城镇乡村，民国时期一度达到鼎盛。
东昌府木版年画取材于民间生活，来源于社会现实、历史人物、戏曲故事和神话传说等内容，又围绕福、禄、寿、喜等祥瑞主题进行创作，将年关的喜庆与吉祥，表现得生动活泼。东昌府木版年画是当地社会生活和历史文化的生动反映，具有丰富的文化内涵，可供民间美术研究者参考。
张秋镇，位于聊城市阳谷县城东，武松打虎景阳冈之旁，京杭大运河穿镇而过。张秋木版年画自元代由山西传入至今已有数百年的历史。张秋木版年画色彩厚重耐读，用色多达八色，即亮青、大红、二红、大绿、绛绿、丹红、黄、蓝，整个画面简约、大气，极富视觉冲击力，其体裁广泛、形式多样、内容丰富、神韵超凡。
莲花灯制作技艺起源于滨州市惠民县魏集镇的周氏家族。莲花灯制作主要使用红 （玫红）、黄、绿三色纸张，用特制工具推成花瓣，层层叠加粘贴到高粱杆、竹子，扎成的框架上。制成的莲花灯色彩艳丽与人们向往美好生活和热闹喜庆的节日氛围相契合，因此在节庆灯会时节人们多争相购买悬挂于家中。
徐雁来