当冬日的寒风轻轻拂过，梅花便凌寒独放，暗香浮动间，诉说着千年不衰的雅事。在中国古代绘画的广袤天地里，这样的梅景不仅跃然于自然，更被文人墨客以笔墨定格，化作永恒的艺术珍藏。梅花，恰似一颗镶嵌在历史长卷中的璀璨星辰，以其凌霜傲雪的坚韧风骨、清雅高洁的不凡气韵，成为画家笔下竞相描绘的永恒题材。
元代王冕的《南枝春早图》（现藏于台北故宫博物院），宛如一幅展开的早春诗笺，成为墨梅艺术的典范之作。此画以浓淡相间的笔墨，轻轻勾勒出梅枝的遒劲与灵动。粗干自画面右下悠然斜出，大枝缀小枝，纵横交织如自然生长的脉络，枝头梅花繁密似星，或聚或散，含笑怒放，仿佛在诉说着早春的秘密。画幅右侧，王冕题诗：“和靖门前雪作堆，多年积得满身苔。疏华个个团冰玉，羌笛吹他不下来。”诗与画相互映衬，如琴瑟和鸣，将早春梅花的清雅意境推向了极致。那冰清玉洁的梅花，在诗画交织中，仿佛有了生命，带着早春的清新与希望，跃然纸上。
明代陈录的《万玉图》（现藏于台北故宫博物院），则蕴含着无尽的生机与活力。这幅画以倒垂梅枝为构图核心，宛如一条灵动的绿色丝带，从画面右上角蜿蜒而下。主干呈S形自右上贯穿全幅，小枝交错穿插，似在诉说着生命的繁衍与延续。枝头梅花双钩圈花，千蕊万簇绽放枝头，仿佛是一场盛大的花之盛宴。陈录运用没骨法写枝干，淡墨渲染绢底，营造出花团锦簇的视觉张力。那细腻的笔触，将梅花的娇艳与枝干的苍劲完美结合，让人仿佛置身于一片梅花海洋之中。画幅右侧，陈录自题“万玉图。正统二年夏陈宪章写奉娄东景晖清玩”，这简短的题字，不仅印证了创作时间为1437年，更增添了画作的历史厚重感。此画承袭王冕墨梅传统，笔意劲挺疏秀，与《南枝春早图》技法一脉相承。主干凝铸内在生命律动，似一条沉睡的巨龙，蕴含着无尽的力量；小枝俯仰顾盼间尽显清健气韵，仿佛是一群灵动的精灵，在枝头欢快地跳跃。繁花密蕊中，每一朵梅花皆似在诉说生命的坚韧，它们不畏严寒，傲然绽放，整幅画作给人以“繁而劲、清而健”的审美感受，堪称明代墨梅的典范，让人在欣赏中感受到生命的蓬勃与力量。
明代王醴的《雪梅鸳鸯图》（现藏于北京故宫博物院），以细腻的笔触描绘出雪景寒江的独特意境。画面中，两只鸳鸯立于岸边，优雅地梳理着羽毛，它们的身影在白雪的映衬下显得格外温馨。一株老梅虬枝横斜，花开带雪，宛如一位历经沧桑的老者，在寒风中坚守着一份执着。雪竹挺立伴以瑟缩栖息的小雀，为这幅寒冷的冬日画卷增添了一抹灵动的气息。王醴采用色墨交融技法，将鸳鸯的造型描绘得栩栩如生，羽毛的纹理清晰可见，仿佛触手可及。梅树用笔老辣焦重，枝干的线条刚劲有力，展现出岁月的痕迹；梅花清雅淡逸，在白雪的覆盖下更显纯洁与高雅。背景以淡墨渲染留白表现雪意，营造出一种空灵、静谧的氛围，让人仿佛置身于一个银装素裹的童话世界。雪竹与小雀的点缀，更使画面层次丰富，动静相宜。那在雪中绽放的梅花，如同冬日里的希望之光，照亮了整个寒冷的季节；而那对相依相偎的鸳鸯，则象征着爱情的温暖与美好。这幅画堪称明代花鸟画的精品，让人在欣赏中感受到冬日的别样风情。
明代王谦的《卓冠群芳图》（现藏于上海博物馆），宛如一位岁月的智者，静静地诉说着梅花的故事。画面以一干老梅为主角，主干苍劲虬曲，似一条沉睡的巨龙，蕴含着无尽的力量；新枝挺拔繁茂，如青春的少年，充满着生机与活力。万蕊花簇缀满枝头，仿佛是一场盛大的花之庆典。画家以顺逆有势的散锋笔皴写枝干，笔力雄逸，有苍龙出岫之势。那豪放的笔触，将枝干的质感表现得淋漓尽致，让人仿佛能感受到枝干的粗糙与坚韧。梅花勾瓣点蕊，缜密枝头，冰花开放，冷艳奇丽，与粗悍的干身相映，苍劲中透出清气。每一朵梅花都像是一颗璀璨的星星，在枝头闪耀着独特的光芒。此画中“枝多花繁”的格局与“密中见疏”的章法，皆体现了他对自然物象的精微观察。主干与新枝的对比，既展现老梅的神清骨峻，又传递出生命轮回的哲思。那历经沧桑的老梅，依然在寒风中傲然挺立，绽放出绚烂的花朵，象征着生命的顽强与不屈；而那嫩绿的新枝，则代表着希望与未来，让人在欣赏中感受到生命的无限可能。这幅画堪称明代梅花图的代表作，让人在品味中领悟到生命的真谛。
梅花，在中国文化中早已超越了自然物象的范畴，成为精神品格的象征。四位画家以笔墨为刃，刻下梅花的风骨，也刻下自我的精神印记。他们或借梅抒怀，将内心的情感与理想寄托于梅花之中；或以梅言志，用梅花的品格激励自己坚守初心，砥砺前行。每一朵梅花皆成为文人精神的图腾，在历史的长河中熠熠生辉。
魏益君
墨香沁骨 梅韵千年
——赏看古画里的梅花图
《山东工人报》（2026年01月09日 第A4版）
元代王冕的《南枝春早图》（现藏于台北故宫博物院），宛如一幅展开的早春诗笺，成为墨梅艺术的典范之作。此画以浓淡相间的笔墨，轻轻勾勒出梅枝的遒劲与灵动。粗干自画面右下悠然斜出，大枝缀小枝，纵横交织如自然生长的脉络，枝头梅花繁密似星，或聚或散，含笑怒放，仿佛在诉说着早春的秘密。画幅右侧，王冕题诗：“和靖门前雪作堆，多年积得满身苔。疏华个个团冰玉，羌笛吹他不下来。”诗与画相互映衬，如琴瑟和鸣，将早春梅花的清雅意境推向了极致。那冰清玉洁的梅花，在诗画交织中，仿佛有了生命，带着早春的清新与希望，跃然纸上。
明代陈录的《万玉图》（现藏于台北故宫博物院），则蕴含着无尽的生机与活力。这幅画以倒垂梅枝为构图核心，宛如一条灵动的绿色丝带，从画面右上角蜿蜒而下。主干呈S形自右上贯穿全幅，小枝交错穿插，似在诉说着生命的繁衍与延续。枝头梅花双钩圈花，千蕊万簇绽放枝头，仿佛是一场盛大的花之盛宴。陈录运用没骨法写枝干，淡墨渲染绢底，营造出花团锦簇的视觉张力。那细腻的笔触，将梅花的娇艳与枝干的苍劲完美结合，让人仿佛置身于一片梅花海洋之中。画幅右侧，陈录自题“万玉图。正统二年夏陈宪章写奉娄东景晖清玩”，这简短的题字，不仅印证了创作时间为1437年，更增添了画作的历史厚重感。此画承袭王冕墨梅传统，笔意劲挺疏秀，与《南枝春早图》技法一脉相承。主干凝铸内在生命律动，似一条沉睡的巨龙，蕴含着无尽的力量；小枝俯仰顾盼间尽显清健气韵，仿佛是一群灵动的精灵，在枝头欢快地跳跃。繁花密蕊中，每一朵梅花皆似在诉说生命的坚韧，它们不畏严寒，傲然绽放，整幅画作给人以“繁而劲、清而健”的审美感受，堪称明代墨梅的典范，让人在欣赏中感受到生命的蓬勃与力量。
明代王醴的《雪梅鸳鸯图》（现藏于北京故宫博物院），以细腻的笔触描绘出雪景寒江的独特意境。画面中，两只鸳鸯立于岸边，优雅地梳理着羽毛，它们的身影在白雪的映衬下显得格外温馨。一株老梅虬枝横斜，花开带雪，宛如一位历经沧桑的老者，在寒风中坚守着一份执着。雪竹挺立伴以瑟缩栖息的小雀，为这幅寒冷的冬日画卷增添了一抹灵动的气息。王醴采用色墨交融技法，将鸳鸯的造型描绘得栩栩如生，羽毛的纹理清晰可见，仿佛触手可及。梅树用笔老辣焦重，枝干的线条刚劲有力，展现出岁月的痕迹；梅花清雅淡逸，在白雪的覆盖下更显纯洁与高雅。背景以淡墨渲染留白表现雪意，营造出一种空灵、静谧的氛围，让人仿佛置身于一个银装素裹的童话世界。雪竹与小雀的点缀，更使画面层次丰富，动静相宜。那在雪中绽放的梅花，如同冬日里的希望之光，照亮了整个寒冷的季节；而那对相依相偎的鸳鸯，则象征着爱情的温暖与美好。这幅画堪称明代花鸟画的精品，让人在欣赏中感受到冬日的别样风情。
明代王谦的《卓冠群芳图》（现藏于上海博物馆），宛如一位岁月的智者，静静地诉说着梅花的故事。画面以一干老梅为主角，主干苍劲虬曲，似一条沉睡的巨龙，蕴含着无尽的力量；新枝挺拔繁茂，如青春的少年，充满着生机与活力。万蕊花簇缀满枝头，仿佛是一场盛大的花之庆典。画家以顺逆有势的散锋笔皴写枝干，笔力雄逸，有苍龙出岫之势。那豪放的笔触，将枝干的质感表现得淋漓尽致，让人仿佛能感受到枝干的粗糙与坚韧。梅花勾瓣点蕊，缜密枝头，冰花开放，冷艳奇丽，与粗悍的干身相映，苍劲中透出清气。每一朵梅花都像是一颗璀璨的星星，在枝头闪耀着独特的光芒。此画中“枝多花繁”的格局与“密中见疏”的章法，皆体现了他对自然物象的精微观察。主干与新枝的对比，既展现老梅的神清骨峻，又传递出生命轮回的哲思。那历经沧桑的老梅，依然在寒风中傲然挺立，绽放出绚烂的花朵，象征着生命的顽强与不屈；而那嫩绿的新枝，则代表着希望与未来，让人在欣赏中感受到生命的无限可能。这幅画堪称明代梅花图的代表作，让人在品味中领悟到生命的真谛。
梅花，在中国文化中早已超越了自然物象的范畴，成为精神品格的象征。四位画家以笔墨为刃，刻下梅花的风骨，也刻下自我的精神印记。他们或借梅抒怀，将内心的情感与理想寄托于梅花之中；或以梅言志，用梅花的品格激励自己坚守初心，砥砺前行。每一朵梅花皆成为文人精神的图腾，在历史的长河中熠熠生辉。
魏益君