俗话说 “谷雨三朝赏牡丹。”谷雨前后，牡丹盛放，姹紫嫣红，美不胜收。此时，翻阅中央编译出版社出版的《中国传世名画》，其中清代赵之谦的 《牡丹图》格外引人眼球，细细观赏其笔下的牡丹，但觉画中牡丹花犹如开在眼前的花园里，惟妙惟肖，情趣盎然。
赵之谦 （1829—1884），清代著名篆刻家、书画家。初字益甫，号冷君、悲?、憨寮、无闷、铁三、梅?，会稽 （今浙江绍兴）人。文宗咸丰九年举人。博古通今，擅篆刻、书画。在绘画方面，以画花卉蔬果见长，结构新颖，笔墨酣畅，笔势流动，水墨交融，设色浓艳，有宽博淳厚之趣，糅合徐渭、原济、李 诸家而出己意，开清末写意花卉新风。 《牡丹图》为其传世作品之一。
《牡丹图》立轴，纸本设色，纵175.6厘米，横90.8厘米，现收藏于北京故宫博物院。从画面看，一块玲珑的湖石兀立，牡丹临湖石丛生，生机盎然。茎高枝粗，枝顶花葩竞相绽放，花硕色艳，纷呈异彩，争奇斗艳，与碧叶相映衬，显得天然、洒脱、热烈，独具风采。画作中那丰满的花容、烂漫的姿态、绚丽的色彩，不禁将人的视觉带入画中，使人感受到牡丹这一 “国色天香”的独特艺术魅力。此时，大家都成了赏花人。
纵观 《牡丹图》立轴，画家设色用笔尽显独特风格。湖石浓墨衬底，焦墨皴擦如碑拓，勾勒圆润谨劲。牡丹的描绘既用没骨画法，又渗以勾线填色之法，两种画法统一在凝重沉厚的笔法中，繁而不乱。敷色善用红、黑、绿等重色，在对比中求协调，更使画面热烈奔放，呈现吉祥富贵之神韵。笔墨坚实，色彩鲜明，别具视觉韵律，彰显了雅俗共赏的艺术魅力，令人望而生情，陶醉不已。
牡丹花，又称 “洛阳花” “花王” “富贵花” “谷雨花”等，享有 “国色天香”之誉，为我国十大名花之一。牡丹花，自古被视为富裕、幸福、美好之象征。难怪历代画家喜欢以牡丹为题材，且以画家独特的方式向人们展示牡丹蕴含的吉祥富贵文化，创作了许多牡丹画作，为画苑平添艺术风采。在绘画创作中，牡丹可单独入画，也可与其他花卉或鸟虫搭配入画。在搭配入画方面，如牡丹配玉兰、海棠，寓为 “玉堂宝贵”；配四季花，喻为 “四季宝贵”；配松子，寓为 “长命宝贵”。而凤采牡丹，更是人们所喜爱的吉祥图案。赵之谦的 《牡丹图》以其别致的艺术风格，成为牡丹花画中的佼佼者。
时值牡丹花绽放之际，除了到牡丹胜地现场观赏牡丹以外，居家或到博物馆、图书馆品赏画家赵之谦画作中的牡丹花，也是观赏牡丹花的好形式，且更具艺术性，情趣盎然。 缪士毅
姹紫嫣红牡丹花
《山东工人报》（2026年04月10日 第A4版）
赵之谦 （1829—1884），清代著名篆刻家、书画家。初字益甫，号冷君、悲?、憨寮、无闷、铁三、梅?，会稽 （今浙江绍兴）人。文宗咸丰九年举人。博古通今，擅篆刻、书画。在绘画方面，以画花卉蔬果见长，结构新颖，笔墨酣畅，笔势流动，水墨交融，设色浓艳，有宽博淳厚之趣，糅合徐渭、原济、李 诸家而出己意，开清末写意花卉新风。 《牡丹图》为其传世作品之一。
《牡丹图》立轴，纸本设色，纵175.6厘米，横90.8厘米，现收藏于北京故宫博物院。从画面看，一块玲珑的湖石兀立，牡丹临湖石丛生，生机盎然。茎高枝粗，枝顶花葩竞相绽放，花硕色艳，纷呈异彩，争奇斗艳，与碧叶相映衬，显得天然、洒脱、热烈，独具风采。画作中那丰满的花容、烂漫的姿态、绚丽的色彩，不禁将人的视觉带入画中，使人感受到牡丹这一 “国色天香”的独特艺术魅力。此时，大家都成了赏花人。
纵观 《牡丹图》立轴，画家设色用笔尽显独特风格。湖石浓墨衬底，焦墨皴擦如碑拓，勾勒圆润谨劲。牡丹的描绘既用没骨画法，又渗以勾线填色之法，两种画法统一在凝重沉厚的笔法中，繁而不乱。敷色善用红、黑、绿等重色，在对比中求协调，更使画面热烈奔放，呈现吉祥富贵之神韵。笔墨坚实，色彩鲜明，别具视觉韵律，彰显了雅俗共赏的艺术魅力，令人望而生情，陶醉不已。
牡丹花，又称 “洛阳花” “花王” “富贵花” “谷雨花”等，享有 “国色天香”之誉，为我国十大名花之一。牡丹花，自古被视为富裕、幸福、美好之象征。难怪历代画家喜欢以牡丹为题材，且以画家独特的方式向人们展示牡丹蕴含的吉祥富贵文化，创作了许多牡丹画作，为画苑平添艺术风采。在绘画创作中，牡丹可单独入画，也可与其他花卉或鸟虫搭配入画。在搭配入画方面，如牡丹配玉兰、海棠，寓为 “玉堂宝贵”；配四季花，喻为 “四季宝贵”；配松子，寓为 “长命宝贵”。而凤采牡丹，更是人们所喜爱的吉祥图案。赵之谦的 《牡丹图》以其别致的艺术风格，成为牡丹花画中的佼佼者。
时值牡丹花绽放之际，除了到牡丹胜地现场观赏牡丹以外，居家或到博物馆、图书馆品赏画家赵之谦画作中的牡丹花，也是观赏牡丹花的好形式，且更具艺术性，情趣盎然。 缪士毅