无尽变化在腕底：写意花鸟画技巧

　　写意花鸟画的初学者，以为写意花鸟画逸笔草草、横涂竖抹、粗枝大叶、信手拈来，不必求其形似，是非常容易学会的画种。其实，这是对“写意”的误解。学习写意花鸟画同学习其他画种一样，需要循序渐进，遵循“摹”“观”“写”“化”四个步骤。
　　临摹是继承古代绘画遗产的重要方法，也是为花鸟画打基础的必修课。历代画家所积累的创作方法、构图知识、笔墨技巧，是我们创作具有新时代气息花鸟画的重要条件，只有在继承的基础上，才可能有发扬、创造，形成新的风格。
　　正确地表现客观形象，必须熟悉、认识客观对象的生长形态、生活习性等。生活是一切艺术创作的源泉。齐白石先生所画花、鸟、鱼、虫之所以生机勃勃，亲切感人，是他长期种花、养鸟、观察生活的结果。观察可以提高我们对大自然的认识能力和理解能力，培养我们发现美的能力。
　　写生是认识生活、收集创作素材的主要途径，同时也是锻炼写实技巧和造型能力的重要手段。写生主要是记录客观对象，要求造型准确，符合客观形象的生长规律。从整体到局部都要细画，要在细微的变化中发现特征。
　　写生的方法大体可以分为对景写生、速写、默写三种。对景写生要面对对象，仔细观察。应按着创作的具体要求选准写生对象，收集素材。写生对象确定以后，耐心观察其特征，选定构图。然后选准最佳角度，深入细致地研究对象的空间感及距离感。从细微的局部到整体，都要进行细致的观察体验，通过写生记录下来。速写要求作者锻炼在瞬间内，观察大自然里的植物、禽鸟、草虫的形态，把握它们的动态、神情的能力。要注意整体，舍掉细节，分析动态，抓住特征。默写是在记忆的基础上进行的，对景写生和速写其实含有默写的成分。默写是中国画创作方法的有效手段。画家记忆中的形象是经过取舍加工的，比自然生活中的形象更生动，更具有典型性。这些形象，不光具有自然界中的客观形象，还含有作者自己的主观创造。
　　对景写生、速写、默写三者并不是孤立进行的，要结合起来学习。对景写生是精微的描绘，速写是动势、姿态的记录，默写是临摹和对景写生的辅助手段。
　　通过观察、对景写生、速写等不同方法熟悉生活，把大自然的无尽变化收于腕底，如此，才可做到将前人技巧“化为己用”。
意书