□丁秀胤
《诗三百》，对多数人而言，信手拈来不过三首，张嘴就来不超三句——“窈窕淑女，君子好逑” “所谓伊人，在水一方”“桃之夭夭，灼灼其华”。如此而已。然而，寥寥三句，却雄踞着中华诗歌三千年风靡不衰的美学高地。
至今，世人犹常念起息妫、西施、夏姬们。个个绝代风华，却跌落到一个最好也是最坏的时代。她们美如桃花，如妖姬，如罂粟；美得令人心悸，美得让她们身处的时代鸡飞狗跳……幸与不幸，谁拎得清？
逝者如斯夫。孔老夫子一边捻着散落的竹简，一边轻描淡写——“思无邪”。
赏读金格格一幅幅妙笔生花的没骨人物画作，饱览着一个个既仙气缭绕又顾盼多姿的花样仕女，心头不经意掠过前面一幕幕纠葛着前世今生的浮光碎萍……
恍惚间，自己已被格格带入一个珠圆玉润的文本深处——这里，没有阴翳，没有黯淡，没有哀怨，更没有离殇。每一个眼神都灵动逼人，每一个身影都明丽照人，每一点墨色都娇媚袭人。格格笔下的女子，纵然不施粉黛，亦能拽着你思绪的丝丝缕缕，细细打量岁月静好中那些旁逸斜出的“绽放”——花开的恣意、花香的微醺、花容的风致。女人，本应是世上最美的绽放。
丽日晴天，芳草萋萋，霓裳飘飘。执一管横笛，奏，满城飞花；收，兰心蕙质。这莫非是大唐长安城南的那位女子，目光追远了王孙渐行渐远的轻尘，洒一声轻叹；抑或郊外踏青，惊鸿一瞥桃花坞深处孟浪少年的踏歌行，而怅然若失？
一朵花开的时间，其实就是一生的距离。缘起，缘灭，电光石火。即便 “有?其实” “其叶蓁蓁”， 又哪里堪比 “灼灼其华”的蓬勃浓郁之美？
“我只有这把桃花心木梳子/她们是我的姐妹，前世的乡愁/我们临水而居/在雕花木窗下/吃莼菜和鲈鱼，喝碧螺春与糯米酒/写出使洛阳纸贵的诗”。在格格的彩墨世界里逡巡探幽，我勾忆起一位女诗人的咏叹，恰恰与之琴瑟和鸣。
格格笔下，那些在光阴里纤细曼妙、婀娜翩跹的旗袍女子定然活出了生命的本真。盛开，就来个浓浓烈烈，长袖善舞，不掩娇羞，不惮妖艳。韶光短暂，如白驹过隙，何必等最后的一个花瓣在风中瑟瑟凌乱，等钢琴曲的最后一个音符在时空戛然而止？无论在江南白墙青石的雨巷，还是北方钢铁森林的园囿，听见花开在心里的声音，每一分一秒都是四月芳菲。娇艳也罢，孤芳也罢，高冷也罢，格格笔下的她们，活脱脱皆是坠落凡间的天使。
梦里梦外，画里画外。谁能辨得出，格格是画中哪一个巧笑倩兮的旗袍女子？很多时候，格格也分不清自己到底在画里，还是画外。 “分不清，那就不分”，她笑靥如花。格格，原本就一至性至情的满族女子，簇拥着母族文化的独特氤氲，在一幅幅明眸皓齿、裙裾妖娆的风雅表达中，艺术被诠释得如此美不胜收。
“向着太阳的向日葵永远地留在画布上，多么渴望看见的可能是希望。是谁用天价买下了那幅向日葵，他是否继承了梵高留下的全部伤悲？粉玫瑰是初恋。寂寞的咖啡店，脚踏车上的爱恋，浪漫的故事渐行渐远。红玫瑰是容易受伤的梦，握在手中却又流失于指缝。”格格在博客里娓娓诉说着自己诗意的冥思。在格格的精神田园里，美好的事物，从来没跟世界擦肩而过。就像彼岸花，看似缥缈迷蒙，其实一直住在内心。
格格还画了好些童子。这是她作品中最喜感的组合。服饰、道具、神态、寓意，无不勾勒得虎虎生气，妙趣横生，让人忍俊不禁的同时，对生命滋生更多的回望、更远的思量。
格格说，容颜可以苍老，童心不能缺失。童真童趣，是人间最纯粹的底色。
她说，在宫崎骏 《哈尔的移动城堡》里，索菲都90岁了，却还保留着小女孩的一袭天真稚气，可爱得不要不要。憨态可掬、曾经入选某著名杂志 “网红”的小粉猪麦兜，从来不知险恶，妈妈做的麻油鸡是它的最爱，能去马尔代夫旅行是它的梦想。它像不像极了我们每一个熟悉的童年？
时光在路上，梦在路上，我们在路上。
感谢格格，濡沫传统韵味，浸染现代风情，假以清雅脱俗的彩墨铺张，向我们呈现世界最美的样子。
（作者系山东省总工会融媒体中心副主任、副总编辑）
绽放世间最美的底色
——画里画外的金格格艺术赏读
《山东工人报》（2026年06月19日 第A4版）
《诗三百》，对多数人而言，信手拈来不过三首，张嘴就来不超三句——“窈窕淑女，君子好逑” “所谓伊人，在水一方”“桃之夭夭，灼灼其华”。如此而已。然而，寥寥三句，却雄踞着中华诗歌三千年风靡不衰的美学高地。
至今，世人犹常念起息妫、西施、夏姬们。个个绝代风华，却跌落到一个最好也是最坏的时代。她们美如桃花，如妖姬，如罂粟；美得令人心悸，美得让她们身处的时代鸡飞狗跳……幸与不幸，谁拎得清？
逝者如斯夫。孔老夫子一边捻着散落的竹简，一边轻描淡写——“思无邪”。
赏读金格格一幅幅妙笔生花的没骨人物画作，饱览着一个个既仙气缭绕又顾盼多姿的花样仕女，心头不经意掠过前面一幕幕纠葛着前世今生的浮光碎萍……
恍惚间，自己已被格格带入一个珠圆玉润的文本深处——这里，没有阴翳，没有黯淡，没有哀怨，更没有离殇。每一个眼神都灵动逼人，每一个身影都明丽照人，每一点墨色都娇媚袭人。格格笔下的女子，纵然不施粉黛，亦能拽着你思绪的丝丝缕缕，细细打量岁月静好中那些旁逸斜出的“绽放”——花开的恣意、花香的微醺、花容的风致。女人，本应是世上最美的绽放。
丽日晴天，芳草萋萋，霓裳飘飘。执一管横笛，奏，满城飞花；收，兰心蕙质。这莫非是大唐长安城南的那位女子，目光追远了王孙渐行渐远的轻尘，洒一声轻叹；抑或郊外踏青，惊鸿一瞥桃花坞深处孟浪少年的踏歌行，而怅然若失？
一朵花开的时间，其实就是一生的距离。缘起，缘灭，电光石火。即便 “有?其实” “其叶蓁蓁”， 又哪里堪比 “灼灼其华”的蓬勃浓郁之美？
“我只有这把桃花心木梳子/她们是我的姐妹，前世的乡愁/我们临水而居/在雕花木窗下/吃莼菜和鲈鱼，喝碧螺春与糯米酒/写出使洛阳纸贵的诗”。在格格的彩墨世界里逡巡探幽，我勾忆起一位女诗人的咏叹，恰恰与之琴瑟和鸣。
格格笔下，那些在光阴里纤细曼妙、婀娜翩跹的旗袍女子定然活出了生命的本真。盛开，就来个浓浓烈烈，长袖善舞，不掩娇羞，不惮妖艳。韶光短暂，如白驹过隙，何必等最后的一个花瓣在风中瑟瑟凌乱，等钢琴曲的最后一个音符在时空戛然而止？无论在江南白墙青石的雨巷，还是北方钢铁森林的园囿，听见花开在心里的声音，每一分一秒都是四月芳菲。娇艳也罢，孤芳也罢，高冷也罢，格格笔下的她们，活脱脱皆是坠落凡间的天使。
梦里梦外，画里画外。谁能辨得出，格格是画中哪一个巧笑倩兮的旗袍女子？很多时候，格格也分不清自己到底在画里，还是画外。 “分不清，那就不分”，她笑靥如花。格格，原本就一至性至情的满族女子，簇拥着母族文化的独特氤氲，在一幅幅明眸皓齿、裙裾妖娆的风雅表达中，艺术被诠释得如此美不胜收。
“向着太阳的向日葵永远地留在画布上，多么渴望看见的可能是希望。是谁用天价买下了那幅向日葵，他是否继承了梵高留下的全部伤悲？粉玫瑰是初恋。寂寞的咖啡店，脚踏车上的爱恋，浪漫的故事渐行渐远。红玫瑰是容易受伤的梦，握在手中却又流失于指缝。”格格在博客里娓娓诉说着自己诗意的冥思。在格格的精神田园里，美好的事物，从来没跟世界擦肩而过。就像彼岸花，看似缥缈迷蒙，其实一直住在内心。
格格还画了好些童子。这是她作品中最喜感的组合。服饰、道具、神态、寓意，无不勾勒得虎虎生气，妙趣横生，让人忍俊不禁的同时，对生命滋生更多的回望、更远的思量。
格格说，容颜可以苍老，童心不能缺失。童真童趣，是人间最纯粹的底色。
她说，在宫崎骏 《哈尔的移动城堡》里，索菲都90岁了，却还保留着小女孩的一袭天真稚气，可爱得不要不要。憨态可掬、曾经入选某著名杂志 “网红”的小粉猪麦兜，从来不知险恶，妈妈做的麻油鸡是它的最爱，能去马尔代夫旅行是它的梦想。它像不像极了我们每一个熟悉的童年？
时光在路上，梦在路上，我们在路上。
感谢格格，濡沫传统韵味，浸染现代风情，假以清雅脱俗的彩墨铺张，向我们呈现世界最美的样子。
（作者系山东省总工会融媒体中心副主任、副总编辑）