□魏世通
每逢端午，空气中似乎总弥漫着艾草的清香与粽叶的甘甜。在这个承载着千年民俗记忆的传统佳节里，古人不仅以赛龙舟、饮雄黄酒来寄托情怀，更将节日的雅趣融入了笔墨丹青之中。在诸多描绘端午风情的传世佳作中，明代画家陆治的 《端阳即景图》无疑是一抹清新脱俗的亮色。
这幅现藏于上海博物馆的纸本设色画作，是陆治晚年六十八岁时得意之作。画卷中，一股浓郁的江南初夏气息扑面而来。画面以淡墨干笔疏疏勾勒出几块坡石作为主框架，虽略显突兀，却恰到好处地为后景的花草提供了浑厚的衬托。坡石周围，火红的石榴花开得正盛，犹如燃烧的火焰；清秀的萱草扬着橘红的小花，尽显夏意盎然；而在画面正中，两株修长的蜀葵高耸挺拔，雪白的花瓣娇艳却不媚俗，似要赶超石榴。整幅画布局错落有致，右上留白，左下景物密集，浓淡相宜，色彩斑斓，虽寥寥数笔，却将端午时节花团锦簇、生机勃发的节日气氛点缀得十分热烈。
从画面内容过渡到欣赏感悟，仿佛是从喧嚣的郊外走进了一片宁静的精神家园。画中所描绘的萱草、蜀葵、石榴等花卉，不仅仅是自然界的植物，它们在端午节这一特定的文化背景下，被赋予了特殊的象征意义。萱草在中国传统文化中象征着母爱，有 “忘忧草”之称，寓意着人们对母亲的感恩与祝福；蜀葵因在端午节前后开花，又名 “端午花”，其花和叶具有解毒散结的功效，被人们视为辟邪的象征；石榴则因其多籽的特点，象征着多子多福，寄托了人们对家族兴旺的美好愿望。这些花卉的组合，不仅展现了端午时节的自然之美，更蕴含着中华民族对美好生活的向往与追求。
此外，这幅画还展现了明代文人画家对生活的热爱与对自然的敏锐观察。陆治晚年清贫，居于支硎山下，种花自娱。若有好友佳客至，即设席花竹之间。此图所画即是端午节时陆治所植花木的芳姿，他以细腻的笔触将自己对生活的感悟和对自然的热爱融入画面之中，使观者能够感受到他对生活的那份从容与淡定。这种对生活的热爱和对自然的敬畏，正是中华民族传统文化中 “天人合一”思想的体现，也是我们在现代社会中所应该传承和弘扬的精神品质。
《端阳即景图》不仅是一幅记录端午风情的风俗画，更是一首无声的田园诗。陆治以花石为媒，将端午的热烈与文人的幽雅完美融合。在这幅画前驻足，我们看到的不仅是江南端午的芳姿，更是古人那份 “采菊东篱下，悠然见南山”的恬淡心境。
（作者系某互联网有限公司济南分公司工作人员）
榴花蜀葵映端阳 笔墨生香寄幽情
——赏陆治的《端阳即景图》
《山东工人报》（2026年06月19日 第A4版）
每逢端午，空气中似乎总弥漫着艾草的清香与粽叶的甘甜。在这个承载着千年民俗记忆的传统佳节里，古人不仅以赛龙舟、饮雄黄酒来寄托情怀，更将节日的雅趣融入了笔墨丹青之中。在诸多描绘端午风情的传世佳作中，明代画家陆治的 《端阳即景图》无疑是一抹清新脱俗的亮色。
这幅现藏于上海博物馆的纸本设色画作，是陆治晚年六十八岁时得意之作。画卷中，一股浓郁的江南初夏气息扑面而来。画面以淡墨干笔疏疏勾勒出几块坡石作为主框架，虽略显突兀，却恰到好处地为后景的花草提供了浑厚的衬托。坡石周围，火红的石榴花开得正盛，犹如燃烧的火焰；清秀的萱草扬着橘红的小花，尽显夏意盎然；而在画面正中，两株修长的蜀葵高耸挺拔，雪白的花瓣娇艳却不媚俗，似要赶超石榴。整幅画布局错落有致，右上留白，左下景物密集，浓淡相宜，色彩斑斓，虽寥寥数笔，却将端午时节花团锦簇、生机勃发的节日气氛点缀得十分热烈。
从画面内容过渡到欣赏感悟，仿佛是从喧嚣的郊外走进了一片宁静的精神家园。画中所描绘的萱草、蜀葵、石榴等花卉，不仅仅是自然界的植物，它们在端午节这一特定的文化背景下，被赋予了特殊的象征意义。萱草在中国传统文化中象征着母爱，有 “忘忧草”之称，寓意着人们对母亲的感恩与祝福；蜀葵因在端午节前后开花，又名 “端午花”，其花和叶具有解毒散结的功效，被人们视为辟邪的象征；石榴则因其多籽的特点，象征着多子多福，寄托了人们对家族兴旺的美好愿望。这些花卉的组合，不仅展现了端午时节的自然之美，更蕴含着中华民族对美好生活的向往与追求。
此外，这幅画还展现了明代文人画家对生活的热爱与对自然的敏锐观察。陆治晚年清贫，居于支硎山下，种花自娱。若有好友佳客至，即设席花竹之间。此图所画即是端午节时陆治所植花木的芳姿，他以细腻的笔触将自己对生活的感悟和对自然的热爱融入画面之中，使观者能够感受到他对生活的那份从容与淡定。这种对生活的热爱和对自然的敬畏，正是中华民族传统文化中 “天人合一”思想的体现，也是我们在现代社会中所应该传承和弘扬的精神品质。
《端阳即景图》不仅是一幅记录端午风情的风俗画，更是一首无声的田园诗。陆治以花石为媒，将端午的热烈与文人的幽雅完美融合。在这幅画前驻足，我们看到的不仅是江南端午的芳姿，更是古人那份 “采菊东篱下，悠然见南山”的恬淡心境。
（作者系某互联网有限公司济南分公司工作人员）